Davines Hair Show 2026: Khi cái đẹp trở thành một cách sống

Giữa thời trang, nghệ thuật tạo mẫu tóc và những suy tưởng về đời sống, Davines Hair Show 2026 mở ra cuộc đối thoại về vẻ đẹp đích thực – nơi cái Đẹp không chỉ được nhìn thấy, mà còn được cảm nhận qua cách con người sáng tạo, kết nối và sống hài hòa với thế giới xung quanh.

Ngày 4/11/2026, tại Vinpearl Theater Ocean City, Hưng Yên, Davines Hair Show 2026 (DHS 2026) diễn ra với chủ đề “For a Good Life”, quy tụ bốn bộ sưu tập đến từ Radio London, Học viện Tâm Loan, nhà thiết kế Trần Hùng và Đội ngũ Sáng tạo Davines Việt Nam. Được dàn dựng bởi đạo diễn kiêm giám đốc sáng tạo Đặng Lê Minh Trí, chương trình không đơn thuần là một sàn diễn nghệ thuật tạo mẫu tóc, mà còn là hành trình khám phá mối liên hệ giữa cái Đẹp, cái Thiện và những giá trị làm nên một cuộc đời ý nghĩa.

Là sự kiện thường niên dành cho cộng đồng tạo mẫu tóc và những người yêu nghệ thuật, Davines Hair Show tiếp tục mở rộng ranh giới của một chương trình trình diễn chuyên ngành, đặt nghệ thuật làm đẹp trong cuộc đối thoại với thời trang, hội họa, âm nhạc và văn hóa đương đại. Lần thứ 15 được tổ chức, chương trình mang đến một góc nhìn rộng hơn về vẻ đẹp: không chỉ là những gì hiện diện trước mắt, mà còn là cách con người lựa chọn sống, sáng tạo và tạo ra những giá trị tích cực cho thế giới.

Năm 2006, Davines giới thiệu thông điệp Sustainable Beauty, đặt nền móng cho triết lý về một vẻ đẹp được nuôi dưỡng từ sự hài hòa giữa con người và thiên nhiên. Hai thập kỷ sau, tinh thần ấy tiếp tục được mở rộng qua tuyên ngôn For a Good Life.

Đây không phải là sự thay thế một thông điệp bằng một thông điệp khác, mà là bước phát triển tự nhiên trong tư duy của Davines. Nếu Sustainable Beauty khơi mở nhận thức về trách nhiệm đối với hành tinh, For a Good Life đưa niềm tin ấy đến gần hơn với đời sống thường nhật: từ cách chúng ta làm việc, sáng tạo, đối xử với nhau cho đến những lựa chọn góp phần kiến tạo tương lai.

Lấy cảm hứng từ triết lý Kalokagathia của Hy Lạp cổ đại – sự hài hòa giữa cái Đẹp và cái Thiện – For a Good Life nhìn nhận vẻ đẹp không chỉ qua hình thức bên ngoài, mà còn qua phẩm chất, mục đích và những tác động tích cực mà mỗi người tạo ra.

Một cuộc sống tốt đẹp, theo tinh thần Davines, là sự cân bằng giữa mục đích và những điều kỳ diệu; giữa khát vọng cá nhân và lợi ích chung; giữa sự thịnh vượng kinh tế, môi trường và phúc lợi xã hội. Trong đó, mỗi cá nhân đều có quyền tạo nên ý nghĩa riêng bằng những hành động tốt đẹp, góp phần làm phong phú cuộc sống của con người và thiên nhiên.

Triết lý này cũng phản ánh cách Davines nhìn nhận vai trò của một doanh nghiệp làm đẹp: phát triển không chỉ nằm ở những sản phẩm được tạo ra, mà còn ở trách nhiệm đối với cộng đồng, môi trường và các thế hệ tương lai. Từ thực hành phát triển bền vững đến những lựa chọn trong sản xuất, nghiên cứu và hoạt động kinh doanh, Davines theo đuổi niềm tin rằng cái Đẹp và điều tốt lành cần song hành.

Chính tinh thần ấy trở thành điểm khởi đầu cho bốn câu chuyện nghệ thuật tại Davines Hair Show 2026.

Infinite Harmony – Học viện Tâm Loan: Vẻ đẹp của những khác biệt

Với sự tham gia của Hoàng Minh Tâm, Hoàng Kỳ Anh, Hoàng Tâm Như và Trần Hoàng Sơn, Infinite Harmony khai thác ý niệm về sự hài hòa như một trạng thái luôn vận động, thay vì một đích đến cố định.

Thông qua chín chương sáng tạo gồm Chaos (Hỗn nguyên), Duality (Hai cực), Connection (Kết nối), Balance (Cân bằng), Tension (Sức căng), Release (Giải phóng), Flow (Dòng chảy), Unity (Hợp nhất) và Infinite (Vô tận), bộ sưu tập đưa người xem đi qua những trạng thái đối lập, tương tác và chuyển hóa.

Các cấu trúc tóc tự do, đường nét giàu biểu cảm cùng chuyển động của cơ thể phá vỡ những khuôn mẫu hình học và đối xứng quen thuộc. Ở đó, sự cân bằng không đến từ việc xóa bỏ khác biệt, mà được hình thành khi những cá tính riêng tìm thấy cách cùng tồn tại.

Với Học viện Tâm Loan, con người, thiên nhiên và cuộc sống luôn vận động. Mỗi trạng thái cân bằng đều có thể thay đổi theo hoàn cảnh và những mối quan hệ mới. Infinite Harmony vì thế đề cao vẻ đẹp của những gì chưa ngừng chuyển động, nơi mỗi tạo hình có đời sống riêng nhưng vẫn góp phần tạo nên một tổng thể hài hòa.

STIR – Đội ngũ Sáng tạo Davines Việt Nam: Khi cảm xúc khơi nguồn sáng tạo

Được thực hiện bởi Đức Thịnh, Ngọc Quang, Anh Tuấn, Cris Nguyễn, Kim Quý và Nguyễn Thanh, STIR (Rung động) là câu chuyện về những chuyển động bên trong mỗi người: một cảm xúc bất chợt, một ý tưởng vừa xuất hiện hay một khoảnh khắc khiến ta nhìn điều quen thuộc bằng con mắt khác.

Đại diện cho thế hệ nhà tạo mẫu trẻ, các nghệ sĩ kết hợp kỹ thuật chuyên môn với tư duy thời trang và tinh thần thử nghiệm. Mỗi tạo hình là một cách biểu đạt cá tính, nơi sự tinh tế của đôi tay gặp gỡ tự do của trí tưởng tượng. Kỹ thuật tạo mẫu giúp những ý tưởng có hình hài, trong khi tư duy thời trang đưa chúng đến gần hơn với nhu cầu thể hiện bản thân trong đời sống.

Đặc biệt, bộ sưu tập vẫn giữ mối liên hệ với thực tiễn salon, cho thấy nghệ thuật không nhất thiết phải tách rời tính ứng dụng. STIR cũng là lời nhắc về điều nuôi dưỡng sức sống của một người làm nghề: khả năng tò mò, cảm nhận và luôn sẵn sàng rung động trước thế giới.

Living Canvas – Trần Hùng: Khi mái tóc trở thành một bức toan sống

Với gần 20 năm gắn bó cùng hội họa, Trần Hùng mang đến Living Canvas như một cuộc gặp gỡ giữa hai ngôn ngữ nghệ thuật: hội họa và tạo mẫu tóc.

Những chiếc lá khô, chồi non, ánh nắng xuyên qua tán cây và những mảng màu thiên nhiên từng hiện diện trên mặt toan nay được chuyển hóa thành đường nét, sắc độ và kết cấu của mái tóc. Mỗi tạo hình trở thành một bức tranh sống, tiếp tục chuyển động cùng con người.

Trong bộ sưu tập, cảm hứng nghệ thuật cổ điển được đặt cạnh nhịp sống hiện đại. Những sắc màu tươi sáng và đường nét thuận tự nhiên thể hiện khát vọng tôn vinh vẻ đẹp độc bản của mỗi người, đồng thời lưu giữ những cảm xúc mà Trần Hùng đã gom góp qua nhiều năm làm nghề, vẽ tranh và quan sát cuộc sống.

“Tôi đã sống giữa những tấm toan rực rỡ nhất của đời mình. Dẫu là khi sum vầy hay lúc lẻ bóng, khung trời ấy vẫn luôn ăm ắp những mảng màu tươi sáng, nhẹ nhõm, nhiều hy vọng”, Trần Hùng chia sẻ.

Living Canvas vì thế mang tính chất của một lời tự sự. Qua mái tóc và hội họa, người nghệ sĩ nhìn lại những năm tháng đã sống, những người đã đồng hành và niềm vui vẫn tiếp tục tìm thấy trong công việc sáng tạo. Bộ sưu tập mời người xem chậm lại để quan sát, cảm nhận và sống trọn vẹn hơn với khoảnh khắc hiện tại.

Lumière – Radio London: Ánh sáng điện ảnh trên những mái tóc đương đại

Với Ben Grace, Adriano D’Astolto và Birte Klintworth, Radio London đưa cảm hứng điện ảnh vào nghệ thuật tạo mẫu tóc qua bộ sưu tập Lumière.

Lấy tên gọi gợi nhắc đến anh em nhà Lumière – những người tiên phong của điện ảnh – bộ sưu tập khám phá cách ánh sáng làm nên cảm xúc và chiều sâu của hình ảnh. Radio London tìm đến những thời kỳ định hình lịch sử điện ảnh, quan sát bầu không khí, sắc thái ánh sáng và cách biểu đạt con người trong từng ngôn ngữ hình ảnh, trước khi tái diễn giải chúng bằng tư duy thời trang đương đại.

Từ sắc đồng trầm ấm gợi dấu vết thời gian đến những tông vàng sáng dịu nhẹ, mỗi lựa chọn màu sắc góp phần định hình cá tính của từng tạo hình. Những dấu ấn của quá khứ được thể hiện qua đường nét, kết cấu và chuyển động phù hợp với nhịp sống hiện tại.

Giữ tinh thần thời trang biên tập nhưng không rời xa tính ứng dụng, Lumière cho thấy những cảm hứng nghệ thuật có thể tiếp tục sống trong thực hành sáng tạo hằng ngày, từ sân khấu trình diễn đến không gian salon.

Bốn bộ sưu tập với bốn ngôn ngữ sáng tạo riêng biệt được kết nối bằng tư duy dàn dựng của đạo diễn kiêm giám đốc sáng tạo Đặng Lê Minh Trí. Với gần 20 năm kinh nghiệm, anh xây dựng cấu trúc trình diễn thông qua sự kết hợp giữa âm nhạc, ánh sáng, hình ảnh và chuyển động. Thay vì chỉ đóng vai trò minh họa, các yếu tố sân khấu trở thành phương tiện dẫn dắt cảm xúc, mở rộng ý nghĩa của từng bộ sưu tập và tạo nên một câu chuyện xuyên suốt về For a Good Life.

Đồng hành trong hành trình sáng tạo là MIINH Creative Studio và Saigon Contemporary Ballet Dance, với phần thiết kế đồ họa do HŌRŌSHA Studio và SCBD thực hiện. 

Trang phục từ C.DAM, Hà Duy và Phan Đăng Hoàng, cùng phần chỉ đạo catwalk của Trang Phạm, góp phần kết nối thời trang, mái tóc và ngôn ngữ hình thể thành một tổng thể giàu tính nghệ thuật. Diện mạo của các người mẫu được hoàn thiện bởi đội ngũ makeup Phương Si, Phương Anh và Thao Juliet. Kiếng Cận Team phụ trách nhiếp ảnh; Ạt Ơi đảm nhận quay và sản xuất phim; cùng phần thiết kế không gian sảnh của Nguyễn Lê, tạo nên những điểm chạm đầu tiên với khán giả trước khi chương trình chính thức bắt đầu.

Đặc biệt, Vinpearl Theater Ocean City đồng hành với Davines Hair Show 2026 trong vai trò Nhà tài trợ địa điểm, mang đến không gian tổ chức và trình diễn cho sự kiện. Tọa lạc tại Ocean City, Hưng Yên, nhà hát là địa điểm diễn ra cuộc gặp gỡ giữa thời trang, nghệ thuật và sáng tạo, nơi những ý tưởng được chuyển hóa thành trải nghiệm trực tiếp thông qua sân khấu, ánh sáng, âm thanh và chuyển động.

Với một chương trình đặt trọng tâm vào ngôn ngữ thị giác và nghệ thuật trình diễn, không gian sân khấu giữ vai trò quan trọng trong việc truyền tải trọn vẹn ý đồ sáng tạo. Sự đồng hành của Vinpearl Theater Ocean City tạo điều kiện để đạo diễn Đặng Lê Minh Trí cùng ê-kíp hiện thực hóa cấu trúc trình diễn, từ những phần trình diễn cá nhân đến các màn catwalk và khoảnh khắc kết nối toàn bộ nghệ sĩ trên sân khấu.

Không chỉ là địa điểm tổ chức, Vinpearl Theater Ocean City còn là điểm gặp gỡ để những sáng tạo thuộc nhiều lĩnh vực cùng hiện diện trong một trải nghiệm nghệ thuật thống nhất. Sự đồng hành này góp phần đưa nghệ thuật tạo mẫu tóc đến gần hơn với công chúng thông qua một không gian trình diễn chuyên biệt.

Davines Hair Show 2026 do Davines Việt Nam và Comfort Zone tổ chức, với Tạp chí Đẹp – LeBros là đơn vị bảo trợ truyền thông.

Bốn bộ sưu tập, bốn cách tiếp cận nghệ thuật tưởng chừng khác biệt nhưng cùng gặp nhau ở một điểm: tôn trọng bản sắc cá nhân và khả năng kết nối thông qua sáng tạo.

Từ những cấu trúc luôn chuyển hóa của Infinite Harmony, những rung động khởi nguồn của STIR, thế giới hội họa trong Living Canvas đến cảm hứng điện ảnh của Lumière, Davines Hair Show 2026 cho thấy nghệ thuật tạo mẫu tóc có thể vượt ra ngoài giới hạn của một ngành nghề làm đẹp. Đó còn là phương thức để con người thể hiện bản thân, chia sẻ cảm xúc và tạo nên những kết nối có ý nghĩa.

Sau 20 năm kể từ thông điệp Sustainable Beauty, Davines tiếp tục khẳng định niềm tin rằng vẻ đẹp không tồn tại độc lập với thế giới xung quanh. Một mái tóc đẹp có thể khơi dậy sự tự tin; một tác phẩm nghệ thuật có thể mở ra góc nhìn mới; một lựa chọn có trách nhiệm có thể góp phần tạo nên những thay đổi tích cực.

Và có lẽ, câu trả lời cho câu hỏi “Điều gì làm nên một cuộc đời đẹp?” không nằm ở một chuẩn mực duy nhất. Nó hiện diện trong cách mỗi người tìm thấy ý nghĩa của riêng mình, trân trọng sự khác biệt, nuôi dưỡng những điều tốt đẹp và để những gì mình tạo ra mang lại giá trị cho thế giới.

For a Good Life – không chỉ là một thông điệp về vẻ đẹp, mà còn là lời mời gọi mỗi chúng ta sống đẹp hơn, theo cách của riêng mình.